martes, 6 de marzo de 2012
Luces Rojas
No queda claro, o no me queda claro, si es una buena película o no, aparentemente, y como primera reacción diría que si, pero transcurridos un par de días desde su visión, veo más nubes negras que el sol.
Lo que si tiene claro que es que la factura y la técnica con la que realiza Rodrigo Cortés el filme es exquisita y pese a su corta experiencia nada tiene que envidiar a ningún realizador del cine americano, pero lo que si falla un poco y tiene ciertas lagunas es el guión, que el mismo a escrito. Al final, su resultado recuerda demasiado a películas que no quiero nombrar para no romper el encanto, ya vistas no hace demasiado tiempo, no soy muy amigo del cine que se resuelve en una escena final sorprendiéndonos ya que no suele apetecer volver a verlas, pierden todo interés posterior.
Los actores y actrices empezando con Sigourney Weaver es correcto, se apaña bien aunque tampoco sea brillante, esta bien que se cuente con actrices de su edad ya que normalmente a las mujeres al llegar a una edad madura se las jubila antes de tiempo.
Robert De Niro recupera algo de autoestima y nos ofrece una de sus mejores versiones de los últimos tiempos, aunque tampoco sea para echar cohetes, lo que pasa es que había denostado tanto su figura, que un papel digno que llevarse a la boca para él, hoy en día ya parece bastante, es triste pero es así.
Cillian Murphy es el mejor actor en la película, y es eje sobre el que se basa la trama, aunque correcto creo que en ciertas ocasiones no se cree demasiado su papel, y quiza abuse en esos casos de sobreactuación.
El resto del plantel es de relleno y tampoco cabe mucho destacar nada.
En definitiva cine entretenido pero alejado de perdurar en nuestra memoria más allá de un par de semanas, se ve con facilidad.
Nota: 6.
Momento para verla: Un domingo de estos en los que no tenemos claro en que ocupar hora y media, sabiendo que no queremos liarnos demasiado con una película profunda.
Muxus Eka.
lunes, 5 de marzo de 2012
Begginers
Mike Mills, el director de esta película era un absoluto desconocido para mi hasta ver Begginers y he reconocer que me ha sorprendido y mucho. Esta no es una película más sobre relaciones paterno - filiales, y de pareja, ahonda y rasca en lo más profundo de cada personaje desnudándolos y haciendo que nos identifiquemos con ellos en una gran parte y entendiendo desde el primer momento la reacciones y los porques.
Es sorprendente el argumento, y más teniendo en cuenta que no lo utiliza de forma cómica sino dramática y triste. Aunque pueda aparentar ser una película triste no creo que lo sea en absoluto, si tendría que definirla con una palabra me decidiría por, melancólica, sin lugar a dudas.
Ewan Mcgregor esta, muy pero muy bien, he de admitir que su carisma me cautiva, cosa que hace que pase por alto actuaciones malas suyas, se le ve metidísimo en el papel, y cómodo como si una parte de él, fuese como la del personaje.
Además hace una gran pareja con Melanie Laurent, se complementan, y la historia de amor que tienen juntos, es a la vez triste pero bonita y tierna, escrita y dirigida con muy buen gusto.
Christopher Plummer esta genial y hace un grandísimo trabajo en un papel difícil para una persona de su edad, te va ganando poco a poco según transcurre la película encariñándote de el como si fuese un amigo, o un familiar, merecidísimo oscar.
También aparece un perro sobre el que descarga muchas de sus penas el personaje de Ewan Macgregor, decir esto de un perro puede sonar mal pero he visto millones de actores peores que el perro, es genial y dan ganas de adoptarlo, sobre todo cuando Ewan le suelta un discurso sobre sus antepasados, ante la vacía mirada del animal.
Esta película te hace evocar y recordar a todos las grandes personas que han pasado por tu vida sacando la desoladora conclusión de que el tiempo corre demasiado, y no existe manera de pararlo y que ejercicios como ver está película te recuerdan.
Gran cine y original propuesta recomendable para todo el mundo, ya que rasgará algo en el interior de nuestras almas cambiando aunque sea un poco para siempre.
Nota: 7.5
Momento para verla: Cuando no estemos demasiado débiles anímicamente hablando, ya que si la sentimos demasiado nos puede inundar un poco la tristeza.
Besitos Eka.
Es sorprendente el argumento, y más teniendo en cuenta que no lo utiliza de forma cómica sino dramática y triste. Aunque pueda aparentar ser una película triste no creo que lo sea en absoluto, si tendría que definirla con una palabra me decidiría por, melancólica, sin lugar a dudas.
Ewan Mcgregor esta, muy pero muy bien, he de admitir que su carisma me cautiva, cosa que hace que pase por alto actuaciones malas suyas, se le ve metidísimo en el papel, y cómodo como si una parte de él, fuese como la del personaje.
Además hace una gran pareja con Melanie Laurent, se complementan, y la historia de amor que tienen juntos, es a la vez triste pero bonita y tierna, escrita y dirigida con muy buen gusto.
Christopher Plummer esta genial y hace un grandísimo trabajo en un papel difícil para una persona de su edad, te va ganando poco a poco según transcurre la película encariñándote de el como si fuese un amigo, o un familiar, merecidísimo oscar.
También aparece un perro sobre el que descarga muchas de sus penas el personaje de Ewan Macgregor, decir esto de un perro puede sonar mal pero he visto millones de actores peores que el perro, es genial y dan ganas de adoptarlo, sobre todo cuando Ewan le suelta un discurso sobre sus antepasados, ante la vacía mirada del animal.
Esta película te hace evocar y recordar a todos las grandes personas que han pasado por tu vida sacando la desoladora conclusión de que el tiempo corre demasiado, y no existe manera de pararlo y que ejercicios como ver está película te recuerdan.
Gran cine y original propuesta recomendable para todo el mundo, ya que rasgará algo en el interior de nuestras almas cambiando aunque sea un poco para siempre.
Nota: 7.5
Momento para verla: Cuando no estemos demasiado débiles anímicamente hablando, ya que si la sentimos demasiado nos puede inundar un poco la tristeza.
Besitos Eka.
La invención de Hugo
Después de ver los resultados los oscar y ver que los únicos premios que se ha llevado la película, ha sido en categorías técnicas, dan ganas de valorar cada vez menos, los citados premios.
La invención de Hugo es una notabilísima película, en la cual nos demuestra Martín Scorsese, además de su versatilidad, que se encuentra entre los mejores directores que ha dado la historia del séptimo arte.
Es magnifico después de verle dirigir a auténticos locos, psicópatas y mafiosos con autentica brillantez, sea capaz de sorprendernos con este cuento que quizás sea más para mayores que para niños,
La capacidad que tiene de llegarnos al alma y al corazón parece más propia del sensiblero y edulcorado Spielberg, que del director de Taxi Driver, el cual es capaz de encogernos el alma y hacernos recordar lo que sentíamos cuando éramos niños, y queríamos vivir una aventura tras otra.
En ningún momento abusa de los efectos especiales, aunque quizás también hay que decir que el 3D esta demás ya que no creo que aporte mucho a la historia, pude que incluso nos lleve a distraernos en alguna parte, donde el metraje pude ser excesivamente largo. Es el único inconveniente que le veo, para mi le sobran diez o quince minutos cosa que haría la película más atractiva también para un público más infantil, aunque de antemano ya deberíamos saber la afición de Scorsese a los largos metrajes.
La película también es un homenaje a los primeros cineastas y al esfuerzo que realizaron para llevar a cabo sus sueños, se aprecia el profundo respeto que siente y tiene Martín Scorsese hacía los que fueron sus predecesores. Y esperemos que en el futuro salgan directores como el, capaces de seguir haciendo el mejor cine y a la vez respetando todas las fuentes de las que han bebido.
Podemos hablar de los actores pero la historia es la autentica protagonista, bellísima y de la cual me cuesta no hablar en esta crítica para no desvelar nada ya que la deberíamos ver como cuando un niño espera un regalo y no sabe que es, es decir con la máxima ilusión.
Los actores y actrices están todas muy bien, si hay que destacar a alguien como no sería al gran Ben Kingsley que esta soberbio una vez más, y con esto hace que nos olvidemos una vez más algún que otro error cometido a la hora de elegir trabajo. Y haré un esfuerzo y me contendré no despedazando a Jude Law jejeje.
En definitiva hay que ir a verla sin dudar, y más si somos de los que vamos por el mundo presumiendo de todo lo que nos gusta el cine.
Nota: 8.5.
Momento para verla: Cuando estemos con alguien al cual no gusta el cine, y le queramos hacer ver el error en el que se encuentra.
Muxus Eka.
lunes, 13 de febrero de 2012
El Invitado
El invitado es un película, más o menos como me la esperaba y eso no se si es bueno o malo. No es que sea un peliculón pero tampoco es un truño infumable. Se que hay en ese limbo en el que se quedan centenares de películas correctas pero que no recordaras más allá de una semana posterior a su visión, y es que carece de genialidades o de un poco de carisma. Le faltan escenas o frases que puedas recordar para motivarte o emocionarte tras verla. Podríamos poner el ejemplo de chica guapa pero sin encanto para que nos hagamos una idea.
Intenta poner en tela de juicio la manera de actuar de los gobiernos, de sus políticas por detrás de lo que es evidente, de la guerra sucia que tantas veces hemos visto, pero esta supuesta denuncia en el filme se pierde por el camino, con demasiadas escenas de acción que nos hace olvidarnos de la trama, para saber si el protagonista será capaz de salvar el pellejo una vez tras otra. Se supone que es un Thriller y no una película de acción pero a veces vista la debilidad del guión y la trama es más fácil liarse a tiros por la calle del medio y olvidarse de dar la explicaciones necesarias para saber el por que de las acciones que realizan los protagonistas.
El final se ve venir de lejos y es que ya lo hemos visto muchas veces aunque la película se nueva se echa en falta cierta originalidad a la de resolver ciertas situaciones.
Denzel Washington esta correcto y realiza una sobria interpretación aunque a veces repite gestos que ya hemos visto en demasiadas películas anteriores y que tiene el riesgo de acabe por ser cansino. No es lo mismo interpretar a un espía, que un conductor de trenes o un policía. En fin no esta en su mejor momento desde luego.
Ryan Reynolds se esta convirtiendo en una mera presencia para atraer al cine a cierto sector de publico, por que desde luego en pantalla no acredita todo el prestigio que se presupone a una estrella en ciernes, que puede que nunca llegue a brillar como tal. Le falta ese toque, esa mirada cómplice que tiene el propio Denzel. No pasa de un guapo puesto muchas veces en apuros, intentando interpretar algo que no consigue, no conecta. En Buried parecía que estábamos ante el despegue definitivo pero viendo esta película y Linterna verde no se, no me convence.
Brendan Gleesom cumple con el papel como casi siempre, aunque se le ve el plumero desde muy pronto, un poco más si que podía dar pero bueno.
A Vera Farmiga tampoco la deja lucirse mucho el director y la tiene encorsetada en un personaje limitado a la única presencia femenina, sin contar con la anécdota de la novia francesa de Reynolds.
Momento para verla: Cuando queramos ver una película de espías pero sin los típicos agobios de estar atentos a la trama por miedo a perdernos algo.
Nota: 5
Saluditos.
Eka.
Bajo amenza
Sin duda una claro ejemplo de una producción que sobra en la cartelera. Una película que no aporta absolutamente nada más que dejar en ridículo a su director Joel Schumacher y a sus dos protagonistas, Nicolas Cage, y Nicole Kidman.
Joel Schumacher dirige su peor película desde que trato de hacer de Batman y Robin dos reinonas de Chueca. La historia se le acaba demasiado pronto y no hace más que dar una vuelta detrás de otra al argumento aburrido hasta para el más paciente de los espectadores. Un fallo gordo en su currículo. Esta vez no hay excusa de una huelga de guionistas sino que no contrataron a ninguno por que la historia apesta a telefilme de antena tres, la pena es que una vez hayamos entrado en el cine no tenemos mando para cambiar de canal, por que estoy seguro de que habrá muchísima gente que habrá aguantado en la sala por el mero hecho de haber desembolsado lo seis, siete euros que cuesta ver este refrito, demasiado pasado, y pesado.
De los protagonistas poco bueno se puede decir, parece que la crisis econimica que sufre el bueno de Nicolas le hace aceptar todo tipo de propuestas que llegan a su puerta, creo debería empezar a elevar el nivel de sus elecciones o corre el riesgo de caer en olvido de los video clubes ya que ofrece una imagen muy floja, demasiado sobre actuada, a base de gritos y gestos exagerados, no esta a la altura de lo que esperamos de el los espectadores que pensamos que sería un actor que marcaría una época, se ha alejado de la verdadera vocación para convertirse en una estrellita que acaba con quince millones de dolares por película sin que le suponga mucho esfuerzo, decepción total.
De Nicole Kidman podríamos decir algo parecido de Nicolas, nunca ha sido una actriz que me caiga simpática pero reconozco su esfuerzo para intentar llegar a la cima, pero desde luego con peliculillas así no tardará mucho tiempo en caer, para convertirse en una cara más operada de las muchas que hay en el cine de hoy en día, esta mal pero muy mal, no da una a derechas, y lo peor es que parece que el esfuerzo para hacer un buen trabajo en esta producción, no existe.
Del resto del plantel poco se puede destacar nadie brilla, parece que la motivación para el equipo de la película desapareció cuando la primera claqueta hizo clic, para rodar.
No la recomendaría en general, pero bueno se que a veces se siente la necesidad de saber de primera mano aunque haya sido uno advertido del resultado final, así que si se puede, evítese pagar siete euros en el cine y esperen al DVD.
Momento para verla: No se cuando, pero se que en el cine, no. No merece el precio de la entrada ni de lejos.
Nota:2.
Muxus Eka
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sábado, 28 de enero de 2012
Un Dios Salvaje
Sin duda una de las sorpresas más agradables del año. Rodada en una habitación, Roman Polanski nos da un clinic sobre dirección de cine y de lo poco que hace falta para realizar una buena película, si el guión esta trabajado y existe talento en las personas que se involucran en el proyecto. De esto un dios salvaje va sobrado.
Es muy recomendable verla y nadie se la debería perder por que los cuatro actores están geniales, quizá brillen un poco más la pareja formada por Christopher Waltz y Kate Winslet, que lleva camino de ser la nueva Meryl Streep, por que no hace casi nada mal esta mujer. En cierto momento incluso nos puede llegar a parecer que estamos dentro de un teatro, y por ponerle un pero quizá sean un poco exagerados los actores en su actuación pero es por sacarle punta al lápiz.
La pareja formada por Jodie Foster y John C. Reilly si que esta un peldaño por debajo, puede ser que Jodie, este ya un poco oxidada debido a que no trabaja demasiado como actriz en los últimos años, y encontrarse de sopeton a una rival como Kate tampoco tiene que ser fácil, y John C Rielly esta más que correcto, puede que el punto más flaco, aunque también aporte una buena dosis de humor.
La película tiene unos puntos buenísimos y se hace corta hasta tal punto que no queremos que acabe cuando empezamos a intuir el final.
Polansky también nos regala una pequeña aparición suya tras una puerta, si estamos atentos le reconoceremos al instante.
En definitiva una muestra de que todavía se puede ser original en los planteamientos de un film, sin tener que estar reñido por ello con la calidad.
Nota: 7.5
Momento para verla: Cualquier hueco que encontremos de tiempo libre, por que nos entretendrá mucho y no es excesivamente larga.
Saluditos, Eka.
viernes, 27 de enero de 2012
Sherlock Holmes: Juego de sombras
Una pequeña decepción la que he sufrido al ver esta película. Para cualquiera que le guste de verdad Sherlock Holmes es una putada verla, por que en cierto modo ridiculiza al personaje creado por Arthur Connan Doyle, y nos hace sufrir un humor que nada tiene que ver con este famosisimo personaje y ni puedo disimular que me molesta e irrita bastante. Escenas ridiculas como verle cabalgar sobre un pony por poner un ejemplo.
Guy Ritchie habrá conseguido el proposito que se le encomendó, pero creo que paga un peaje muy alto y que le costará recobrar la dignidad para el personaje si hay una tercera parte.
He de reconcer que la primera parte me gusto algo más, por que le dio un toque distinto al personaje pero en esta se le va la mano. y se aprecía que los actores no han hecho nada por frenarle, puede que al contrario ya que se lo debieron pasar muy bien al hacerla pero el resultado final deja mucho que desear.
Como ya he comentado el director se olvida del guión y se dedica al efectismo puro y duro, y un humor un poco chavacano digamoslo así, para ser sherlock un personaje cien por cien inglés, aunque en el filme lo único inglés es que vive en Londres supongo.
Me ha decepcionado su visión del personaje, ya que tenía a Guy por un tipo inteligente a pesar de su matrimonio con Madonna, y de cierta reputación debido a sus anteriores trabajos. Puede que se haya dejado manejar por la industria Hollywodiense, no se.
Robert Downey como ya he comentado tampoco le ha ayudado lo más minimo y su interpretación esta a kilometros de ser aceptable, ridicula en muchos casos y produce vegüenza ajena por lo menos en mi, verle interpretar al grandioso Sherlock el más grande entre los grande detectives de la historia sin hilar nada fino, esta mal en general quitando algún momento puntual.
Jude Law esta completamente fuera de forma, y se la trae al pairo todo, no aparenta en ningún momento
lo que Watson es para su querido detective, desastre. Nunca ha sido un gran actor, pero en esta película ni siquiera intenta serlo.
Stephen Frye puede que sea quien más decepciona, siendo como es un actor con una gran trayectoria pero que en esta película, les baila el agua a todos, uniendose al festival de despropositos.
Esperaba mucho más de él.
Del resto del plantel poco más que destacar, Moriarty interpretado por Jared Harrys que pasa del mágnifico papel en la serie Mad Men, a ser un malo malísimo que no destaca por nada, ya que siempre le come la tostada Sherlock de una forma descarada.
Antes que esta película recomendaría las clásicas, incluso El Secreto de la Pirámide donde podemos ver a un joven Sherlock bastante mejor que el que aqui vemos.
Poco más se puede decir salvo que quizá consiga su objetivo de entretener dos horas pero poco más.
Para hacer esto espero que guarden al bueno de Sherlock en un cajón, antes de seguir desvirtuandolo.
Descanse en paz.
He de reconcer que la primera parte me gusto algo más, por que le dio un toque distinto al personaje pero en esta se le va la mano. y se aprecía que los actores no han hecho nada por frenarle, puede que al contrario ya que se lo debieron pasar muy bien al hacerla pero el resultado final deja mucho que desear.
Como ya he comentado el director se olvida del guión y se dedica al efectismo puro y duro, y un humor un poco chavacano digamoslo así, para ser sherlock un personaje cien por cien inglés, aunque en el filme lo único inglés es que vive en Londres supongo.
Me ha decepcionado su visión del personaje, ya que tenía a Guy por un tipo inteligente a pesar de su matrimonio con Madonna, y de cierta reputación debido a sus anteriores trabajos. Puede que se haya dejado manejar por la industria Hollywodiense, no se.
Robert Downey como ya he comentado tampoco le ha ayudado lo más minimo y su interpretación esta a kilometros de ser aceptable, ridicula en muchos casos y produce vegüenza ajena por lo menos en mi, verle interpretar al grandioso Sherlock el más grande entre los grande detectives de la historia sin hilar nada fino, esta mal en general quitando algún momento puntual.
Jude Law esta completamente fuera de forma, y se la trae al pairo todo, no aparenta en ningún momento
lo que Watson es para su querido detective, desastre. Nunca ha sido un gran actor, pero en esta película ni siquiera intenta serlo.
Stephen Frye puede que sea quien más decepciona, siendo como es un actor con una gran trayectoria pero que en esta película, les baila el agua a todos, uniendose al festival de despropositos.
Esperaba mucho más de él.
Del resto del plantel poco más que destacar, Moriarty interpretado por Jared Harrys que pasa del mágnifico papel en la serie Mad Men, a ser un malo malísimo que no destaca por nada, ya que siempre le come la tostada Sherlock de una forma descarada.
Antes que esta película recomendaría las clásicas, incluso El Secreto de la Pirámide donde podemos ver a un joven Sherlock bastante mejor que el que aqui vemos.
Poco más se puede decir salvo que quizá consiga su objetivo de entretener dos horas pero poco más.
Para hacer esto espero que guarden al bueno de Sherlock en un cajón, antes de seguir desvirtuandolo.
Descanse en paz.
Nota:4.5
Momento para verla: Cuando queramos una prueba de que el cine moldea la literatura como le viene en gana, sobre todo el comercial, sin respetar ni si quiera a un grande como Sherlock Holmes.
Muxus Eka.
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